教练技术技巧舞蹈（如何运用教练技术）

2023-02-08 21:30:01舞蹈技巧0121

本篇文章给大家谈谈教练技术技巧舞蹈，以及如何运用教练技术对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。今天给各位分享教练技术技巧舞蹈的知识，其中也会对如何运用教练技术进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

1、拉丁舞基本功训练技巧
2、摩登舞的升降动作技巧与表现
3、女子舞蹈技巧有哪些
4、舞蹈前后桥技巧

拉丁舞基本功训练技巧

一、拉丁舞基本功概述

拉丁舞基本功指从事拉丁舞艺术所必须掌握的基本技能，即用自身的“动力”跳最简单的基本舞步，能够对上节奏，“动力”与节奏吻合就是基本功。拉丁舞基本功特指。。。它主要包括芭蕾基本功训练和拉丁舞舞步技能训练。其中拉丁舞舞步动作是拉丁舞训练的最稳定的部分，它既是组成复合型动作不可缺少的基础内容，也是进行动作组合的基本素材，而且成套动作的创编也是在基本动作上加以扩展的。基本动作无论从动作的过程还是形式方面都比较简单。通过基本动作训练，能失舞者逐渐掌握各种舞的风格和特点，也能为学习组合动作，进行成套动作的编排奠定必要的基础。

拉丁舞有5个舞种，每个舞有其不同的基本动作，如果按等级划分又可划分为铜牌、银牌、金牌动作以及金星1、2级动作，训练中需要教练员根据训练对象的实际情况级水平选择不同等级的动作进行训练。随着其训练水平的提高，相应的动作训练内容也需进行改变，使选手逐渐掌握拉丁舞的实质及内涵。

二、拉丁舞基本功训练方法及其要领

(一)掌握芭蕾开绷直立的原则

经过长期艰苦的训练。拉丁舞和芭蕾有着相同的姿态要求，这就是舞者的姿态是舒展挺拔的，跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放松、膝放松、大腿和臂部加紧上提，这种严格的身体姿态要求，符合体育美学结构层次(状态美)，它是拉丁舞各种不同舞种的共同的姿态要求，也是为完成技巧所必须的姿态。在这种美得姿态下完成各种技术动作，芭蕾演员要有控制、旋转、跳跃能力和身体的表现力。拉丁舞也是一样要求身体各部位的软开度，肌肉人带的弹性等要达到一定生理指标，同时对所产生的速度、灵敏度、力量、耐力、柔韧以及单位时间内所消耗的能量有专门的要求，并且要求男女舞伴节奏同步，默契配合。

1、初学者的形体训练应以芭蕾舞为主，特别是把杆上的练习十分重要，在把杆上可以训练学生重心的垂直以及身体的向上延伸能力和身体的控制能力。在地面的首位联系中，可以让学生了解上下肢在运动中和驱赶的关系，已达到动作协调、优美而舒展。通过芭蕾的练习还能训练学生肌肉的韧性和关节灵活性以提高完成舞蹈的质量和动作水平，力量的训练能够使学生具有良好的身体控制能力和体力。芭蕾基训中的开绷直立对拉丁舞基本功训练起着重要的作用。但是初学者往往缺少基本步伐学习时所必需的耐性，因为花样轻巧掩盖了基本功的笨拙。而专业的舞者也常常专注于花步，不愿在基本功上下更多的功夫。

2、芭蕾中开绷直立的训练是非常重要的。

(1)开：是指髋关节向人体两侧外开，髋关节的打开，舒展了人体的线条，增加了人体下肢的表现能力。“开”髋关节的开可以舒展人体的线条，肩关节的外开不仅有利于后背的直挺及收紧，而且能增添演员的一种高亢的精神及挺拔的气质。这是所有舞蹈演员所必要的。

(2)绷：在基训课中，绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。可以这么讲，动力腿只要一动，尤其是离地，必须绷脚。绷脚也有两个重要作用，一是绷脚毫无疑问延长了腿的长度，强化了腿的流线型的优美。二是绷脚训练能使踝关节得到强有力的锻炼，增强了踝关节以下到趾关节的灵敏性。

(3)直：在基训中是一个整体概念，要求身体挺拔直立，不能塌腰凸臀，不能挺胸叠肚，也包括腿在需要直的时候，必须收紧膝盖。基训中要求人体的直有两个目的，一是从精神气质角度，使人有一种精神倍增的赏心悦目的潇洒和帅气，给人一种朝气蓬勃的青春美的享受，二是从技能技术训练的角度，在任何情况下，上身因舞姿造型的需要而出现前倾后仰左倒右出时，人体的重心必须严格保持垂直，重心的垂直是人体在直立状态下的必需，唯有这样才能使舞蹈从容不迫，一气呵成。人在舞蹈中身体的形态是千变万化的，只有重心在动作中不断地进行调整，

(4)立：似乎同“直”差不多，的确如此，但仅仅这么理解是肤浅的。“立”有自己的含义。一是在人体的整体概念上，“立”会给人带来一种升提的感觉，这是一种轻盈、敏捷和精神气质的美，这一点与“直”有相类似处。二是指腰部的立，这一点才是“立”的真髓，千万不能掉以轻心。

(5)柔韧性：柔韧性是指人体关节在不同方向上的运动能力，以及肌肉、韧带的伸展能力。作为人体基本运动能力之一，柔韧性的好坏，以及关节运动幅度的大小和肌肉韧带伸展幅度的大小，对于拉丁舞选手竞技能力的高低有着不容忽视的影响。发展良好的柔韧性，是拉丁舞选手学习、掌握舞蹈技巧的重要基础。

3、结合拉丁舞动作特点，可将肩、胸、腰、髋及腿部作为训练的重点部位。训练时可采用压、转、拉、吊、振、耗和踢得方法进行，切记不要操之过急，要循序渐进，根据选手的年龄、发育情况进行科学训练，以手到理想的效果。

(二)掌握转动的原则

在中国的舞蹈中，腰、胯大多习惯于横向的摆动，而欧洲人的舞蹈习惯是腰胯的前后(纵向)转动。因此，我们通过腰胯的转动训练来建立这一感觉，习惯这一舞蹈方式。转动的要领：身体垂直站立、两脚自然左右打开、双臂在身体两旁打开(约七位手的位置)，腰胯向左前、右前转动。

(三)掌握律动的原则

它是在拉丁舞的旋律中身体运行的规律，这一个动作充分体现了欧美风格的舞蹈的特性，它可以说是拉丁舞的灵魂。在多年的教学中，笔者认为它是拉丁舞学中的重点的同时，也是拉丁舞教学中的难点。它主要是训练在主力腿和地面产生作用力和反作用立的情况下，腰胯的活动方式以及同身体各部发生联系的活动规律。动作要领:当主力腿踏下时，脚跟用力踩地使膝部超伸，将胯通过腹股沟向左后和右后转压。

1、首先应紧密的结合转动来完成。也可以理解为律动是在转动中完成的，它的身体动力来源于转动，整个律动是在不断的`转动中进行的。动作的分解要从一小节(4拍)做一个开始，再进行到做两个，最后到正常的三个，这样逐渐让学生接受。

2、腰胯的训练要从胯开始。在建立了胯的感觉后再将这一感觉提到腰上，从而产“肋骨的运动”来实现“背带动舞蹈”。

3、在进行律动训练时，要全面的结合音乐，让学生在动作中很好的控制音乐，以便将来更合理的去切割音乐。这主要体现在两个部分：第一部分是分解动作的第一阶段时对3and(每小节第三拍的最后四分之一)和1and(每小节第一拍的最后四分之一拍)上。3and不可跳的太长，否则身体则没有力度。1and也不可跳太长，否则身体没有延伸的机会。第二部分是在第三个阶段后对4、1and(每一小节的第四拍、第一拍的最后四分之一拍)中身体的延伸训练和对节奏的把握。要突显身体在最高位置时的表现力，这样才能使舞蹈产生抑扬顿挫而更具魅力。

4、要实现身体很好的控制音乐的重要保证是主力腿的运动方式必须正确。主力腿在运动过程中支撑人体重心那条腿，在舞蹈中身体的垂直保持了主力腿的支撑能力，运用主力腿的主动蹬地能够使重心平稳的运动，同时也能合理的控制动力腿的运动。在律动的训练中当每一次的脚跟踩地后随之而来的就是主力腿的更换，强调学生蹬地时主力腿的脚踝主动蹬起来实现主力腿的交换，这样有易于主力腿主动蹬地的意识培养。

(四)掌握移动的原则

是在转动和律动的基础上来移动身体重心的一种方法。我们只要有了律动的基础，移动就不是什么困难的问题。

动作要领：在律动的第4拍用主力腿将重心向左旁稍向后和向右旁稍向前。在移动的训练中，我们可以开始对学生进行舞蹈线条上的延伸训练。要使身体能够得到充分的伸展、运动过程中如何分配重心是很关键的。初学者都容易把重心一次推到位，这样在速度快的情况下身体容易倾斜而失去重心，身体也就无法去做到延伸。因为我们在每一小节中只有第一排上有延伸的机会，所以在4拍上主力腿推出后应留下一部分重心(大约为三分或四分)。在接下来的节奏中再继续将这部分重心推完。这个过程大概需要1拍半的节奏，我们的身体也处于比较稳定的状态。与此同时，我们就可以利用这一机会来展现自己，让身体从头到脚尖都有机会去延伸。

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摩登舞的升降动作技巧与表现

摩登舞是移动性很强的舞蹈，整个形体在惯性中移动。下面我给大家讲讲摩登舞的升降动作技巧与表现，希望大家喜欢。

一、摩登舞的升降技巧

正确的升降动作能增加辛辣度与表现力，因而更具竞争优势。认真研究升降的舞步技术，开发此项技巧要素完全的艺术潜能，将能使您从中得到最大的收益。

具艺术性的舞蹈技

到底什么是「升降」﹙risefall﹚技巧，我个人比较喜欢用「放低」﹙Lowering﹚来形容标准舞技巧中控制良好的下降动作，它是较具艺术性的舞蹈技巧要素之一。透过技巧来表现升降，能够增强体态﹙表现力﹚与优雅，并将它本身的特色加诸于舞蹈上。升降技巧后来因为不同目的而逐渐发展出几种变化。每种摆荡身体的舞蹈，基本的升降型态与特色的表达也都各不相同。3/4拍的华尔滋是以一小节音乐所做的摆荡弧形﹙swing-arc﹚动作为基础，与钟摆动作所产生的轮廓线类似。如果没有使用旋转﹙或线条动作﹚，则基本的升降动作就是摆荡弧形动作。

狐步舞的典型美感

4/4拍狐步舞的典型美感也可透过升降动作来提升，它是以统一的波浪式动作为基础，是狐步舞的特色，即舞步有两拍在波顶、两拍在波谷。动作的轻盈感是基本重点，后退时一定要避免鞋跟重重地在地板上做出拖曳的动作。

快步舞也是4/4拍的舞蹈，舞步基础大部分为狐步舞式的升降，但有些基础动作如四分之一转﹙Quarter Turn﹚ 、前进追步﹙Progressive Chasse﹚与锁步﹙Lock Step﹚，则是以华尔滋式的舞步为基础，即在第一拍结束时开始上升，持续至第二与第三拍，到第四拍时保持在第三拍的高度。

二、必须注意的重点是

上述舞步的第四拍，在上升动作最大时，必须是『完成』结束步﹙Closing Step﹚或锁步﹙Locking Step﹚之后的那一拍。如何能在最正确时刻使升降动作达到最大高度。受过此种训练的舞者，将最能吸引有经验的评审注意。不幸地是，大部分舞者都太早下降，即在结束步或锁步出来后立刻开始做下降步。再者，很多舞者似乎都无法控制下降步，因此看起来就像『往下掉』一样。

舞者的身体

探戈没有上升，不管是在技术上或过去的历史中都一样!舞者的身体必须像其它舞蹈一样延伸，但是膝盖必须更明确地放松。探戈舞在此方面与其它标准舞不同的特殊原因，就是因为它是以足跟领导常步﹙Walk﹚的原则为基础，其身体重量必须集中在每一次迈步时的双脚之间，因此没有身体摆动的动作，而升降的基本原则却是必须以摆动为基础，所以不管是一般舞蹈运动﹙DanceSport﹚或阿根廷式的探戈舞，都是平式﹙flat﹚的舞蹈，迈出每一步时，双脚都必须施压于地板上。

三、升降技术的'文字描述

许多书上对升降技术的定义都不同。在 A1eX Moore 的书上，它说升降是「身体向上伸展及腿部肌肉提起」。最新出版的《英国皇家舞蹈教师协会﹙ISTD﹚标准舞技巧》对升降的定义为：利用脚、腿与身体所做出的上升与下降动作，此定义中多加了「脚」一项。国际舞蹈教师协会﹙1DTA﹚舞蹈技巧书中则说得更详细：「上升是由腿部肌肉提起、膝盖伸直及身体向上伸展而提升高度，通常脚跟会随着上升动作而提起或离开地面;下降是支撑的那脚从脚趾到脚跟的放低，而且在做下一步时膝盖会接着放松。」此处多加了一项要素，即「膝盖的运用」。膝盖的动作绝对是非常必要的要素，特别是在华尔滋中。

四、在 Henry Jacques 的书中，它将升降分成三段来解释

﹙a﹚身体与腿部正确的举止与肌肉的紧绷;

﹙b﹚ 膝盖的运用;

﹙c﹚ 脚的运用。他在为NATD所备制的技巧书中，用了一整页来说明升降技术，并用了将近三页来解释升降各种不同的应用方式。再者，他还在其中加入详细的膝盖动作分解说明图标。

范例：

华尔滋右旋转步﹙Waltz Natural Turn﹚，男士的动作：

1、弯曲右膝，重量置于右脚上。

2、膝盖稍微弯曲，重量置于两脚间。

3、将重量转至左脚上，右脚靠近左脚时，透过上升渐渐伸直膝盖﹙弯曲右膝，重量置于右脚上，当左脚预备向后移做出下一步时，右脚跟放低﹚。

4、弯曲左膝，重量置于左脚上。

5、膝盖稍微弯曲，重量置于两脚间。

6、将重量转至右脚上，左脚靠近右脚时，透过上升渐渐伸直膝盖﹙弯曲左膝，重量置于左脚上，当右脚预备向后移做出下一步时，左脚跟放低﹚。

这就是训练良好的舞者应该做到的动作，虽然在运用上述各种细节于每一步时可能不会意识到，但舞蹈老师或教练应该完全认知此项技术细节。

另一方面，我在伪科学式、冗长又令人费解的文章中，也看过大量对升降动作的分析。其中有一种迂回的解释，将华尔滋基本的小节动作分成六个半拍﹙l- and-2-and-3-and﹚。华尔滋并不像伦巴舞那么容易按照韵律节奏来分析，因此按节拍来分析华尔滋真是愚蠢的做法!

对一般非专业的用途，以口令动作﹙word-picture﹚来解释华尔滋的升降就简单多了，它就类似钟摆摆动的升降弧线一般。以花园秋千或马戏团高空秋千来说明可能容易理解，每一次的前后摆荡就像华尔滋音乐每小节的节拍。

当您听到喜欢的华尔滋音乐时，心里可能会「看到」身体随着音乐在高空秋千上摆荡。这就是英式华尔滋升降弧线的基础，随着音乐每小节，身体就会做出像花园秋千或高空秋千的动作。

五、华尔滋摆动的基本要素

摇摆的节奏!在心里将花园秋千或高空秋千摆荡的速度特色画成一幅图画，将您听到华尔滋时身体与腿的摆荡描绘出来。在摆荡到最高点时有一瞬间的暂停，然后再开始下降的动作，刚开始是慢慢的，在到达摆荡最低点前累积速度，之后在脚部动作渐渐静止并结束前再逐渐减缓腿部速度。停留的些微片刻是一种愉悦的感觉，它是完美制造华尔滋摆动的基本要素。

不幸地是，今日有许多舞者使用的华尔滋编舞，倾向于抗拒正确的秋千动作。他们做出太多的切分音、追步与锁步等等，在三拍子的小节中做出四步，因此舞蹈中秋千摆荡的特色几乎丧失。但有好的教练与练习，即使是切分音也能够做出秋千摆荡的特色。

维也纳华尔滋右旋与左旋摆荡动作的升降特色，与「英国」华尔滋相似。最重要的一点就是维也纳华尔滋的摆荡动作比较「浅」。脚的提起保持在最小的幅度，实际上在旋转第六步时，男土是以「平的」姿势将脚带到结束位置。为详细说明此点，此种舞蹈中的升降几乎完全是透过膝盖的动作来表现。

摘要：

探戈是标准舞中最特别，没有上升动作的舞蹈。最初之所以会被纳入标准舞的比赛舞蹈之一，我认为那是因为二十世纪初当它刚出现时，只有标准舞比赛而尚未有拉丁美洲舞比赛的缘故。

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