单人简单舞蹈技巧组合教学(单人舞蹈教学视频)

舞蹈技巧055

今天给各位分享单人简单舞蹈技巧组合教学的知识,其中也会对单人舞蹈教学视频进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,别忘了关注本站,现在开始吧!

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爱的华尔兹单人舞蹈教程简单

爱的华尔兹单人舞蹈教程可以参考此视频舞蹈教程

资料扩展:

舞蹈是一种表演艺术,使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐,也借助其他的道具。

舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈,它产生于奴隶社会,发展到秦汉之际已形成一定特色。

艺术是人类审美活动的大家族,它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的,但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现,而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。

所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想,对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表现。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但是,在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。

舞蹈实用教学方法

一名优秀的舞蹈老师,一定是在教学中不断累积经验、摸索更直观有效的训练方式、去探索未知的领域、思考怎样培养出优秀的学生、不断提高自己并总结不足给予完善,接下来我就来分享一些老师们的小窍门

舞蹈教学方法

一:课堂上一定要“四快”

“眼”、“嘴”、“手”、“脚”要快,也就是说我们老师在上课过程中不可以懒惰,一定要勤快,看到问题及时纠正,经常在课堂中走动,不要坐在前面只动嘴巴讲,老师一定要做示范,达不到要求的学生要走过去给予纠正才行!

二:学会做手势

在教学中,要养成给学生看手势的习惯,老师的一个手势学生就知道要做些什么,举个简单的例子:勾绷脚中,我们老师用手来代替脚下动作的勾与绷,这也是一种手势,又或者拍手两次是立正站好、三次是调整队形等,一些长用动作都可以根据老师个人习惯来制定慢慢让学生所熟悉的手势。这样做的好处是:一来我们教师在教学上会少些劳累,二来学生也更加清晰,节省时间,课堂效率也会有所提高

三:找到每个班级的强和弱

要知道你班级里的学生哪里好,哪里不好,有些班级的孩子腰特别的软,但是胯可能普遍不开,又或者前腿不好,那我们要知道这个班弱项的地方在哪里然后就要加强训练才行,根据每个班的条件制定不同的教学模式

四:先右后左

给学生养成一个习惯,我们在课堂训练中都是先右后左,例如竖叉、压腿、转方向等,这样在今后训练中会省去很多麻烦

五:教动作慢下来

在教新动作与舞蹈动作时,请放慢你的速度,把每一个动作的每一个位置包括手、眼、头、身体、脚的位置全部都要讲清楚,虽然在教授中可能会有些慢,但这样下来学生的头脑是很清楚的知道正确动作的要领是什么,她们才会朝对的去努力,也是为了给我们老师后面扣动作少去了很多的麻烦

六:把单一动作组合起来

把一些很枯燥很傻的单一动作穿插到组合里去训练,举个例子,手位练习,我们没有必要傻傻站在那里从一位手开始一个个训练,很枯燥无趣,这些手位可以加在一些小的基本功组合里。例如坐在地面做搬前腿动作,我们就可以加入七位手的练习等,

七:持续训练

任何动作都要持续进行练习,举个例子,上学期教了跪下腰的动作,学生刚学会,然后本学期不在继续练习了,这就出现了一个训练间断,那我们之前持续的一个训练过程就间断了,也就是说之前的努力都白费了,等要练习站下腰时你会发现完全做不了,所以任何训练都是从简到难,也都是需要一个坚持持续叠加的过程,不可间断

八:快乐教学

在舞蹈训练中,必然是枯燥的,我们也想让孩子快乐,但都要经历一个痛苦的过程,等过了这段痛苦期后,那就是享受舞蹈所带来的快乐了,你会陶醉在其中,感受它所给你带来的美好,但言归正传,我们还是希望学生在这痛苦期间能够有些快乐在里面,那我们可以从小舞蹈里面找寻快乐,给学生排一些趣味性、互动性、节奏感比较强的小舞蹈,让她们去感受舞蹈所带来的乐趣,但凡事又个度,切不可让学生快乐过度,那样课堂专注力会有所下降哦

九:课堂不懒散

在一堂舞蹈课中,教师切记不可懒散,要时刻都有任务给到学生,不要让学生把注意力分散到其它地方

舞蹈的学习方法和技巧

1、设定目标

很简单,只有学生和老师在学习目标上达成共识才能取得进步。明确的学习目标以及完善的教学计划对于舞蹈能力的提升都是十分必要的。

2、摆正心态

师生关系是身与心的同时参与。只有集中注意力,乐于去学习才能够获得知识。学生们需要认真完成手边的任务,并且根据老师的指导尽力完善新学的部分。

3、集中精力

有的时候,当老师在讲述另一个方面的时候,学生会出于“完美主义”的心态集中注意力在舞蹈的另一个方面。经验丰富的老师并不希望学生在学习新东西的时候而去完善一切旧的技巧。作为学生,应该跟着老师所选择的主题走,而后老师也会将新旧知识融会贯通。

4、虚心求教

如果学生不给老师展示判断力与能力的机会,那么这就是一种纯粹浪费老师能力的行为。对于这样的学生来说,他们也会毫不犹豫地告诉老师自己的舞蹈应该注意的地方,告知老师怎么教自己。事实却是,只要老师尽力去教授学生,他们应该根据自己的理解来决定怎样教学,而不是听从学生自己的。如果这样做还不能取得理想的效果,那么就应该换一个老师了。

5、勤加练习

在学习过程中,练习也许是最不为大家所重视的一点。能够勤加练习的学生与那些不练习的相比,总是能够取得更为持续的进步。但是很多舞蹈学生却不是这样认为的。优秀的舞蹈技能必须靠习惯来养成。而习惯只能通过一次又一次的反复练习来培养。

6、养成规律

由于课程间隔时间过长而影响了学习过程的持续性,从而导致很多学生忘记了先前所学习的内容,而老师又不得不再讲述一遍。因此规律性的养成对舞蹈的进步也是有影响的。

7、课程种类

聪明的学生会参加不同种类的课程学习:单人课、小组课、练习赛、辅导课程以及讲习班都能够加强、巩固以及丰富知识。

8、舞者同伴

拥有很多的同伴也能够拓宽舞蹈技巧。当舞蹈中的某一块很少被用到或受到挑战,它就会衰退。而如果有很多的舞者同伴能够在不同情况下挑战你的能力,这是一个同伴所不能达到的。

男生简单街舞教学

街舞属一种中低强度的有氧运动,有一定的瘦身功效,一个小时运动后消耗全身脂肪的作用。以下是我为大家收集的男生简单街舞教学,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

男生简单街舞教学 篇1

健身街舞的运动效果

健身街舞是一种中低强度的有氧运动。舞蹈中,能调动所有的运动细胞,消耗全身脂肪,同时,也能够对局部肌肉起到塑造作用。

街舞具有很好的减脂作用,是什么原理呢?

街舞整套动作包含各种脚上功夫,如走、跑、跳等以及头、颈、肩、肢体各个关节的转动、屈伸以及波浪形扭动等组合动作,每个动作都能起到局部健身效果。

踩上节拍,脚上的动作比较简单,基本是重心的左右交换;上半身跟随重心的转移做整体的左右摆动。双手屈臂向上,然后交叉,做两个节拍;然后大臂向两侧打开,手掌打开向外,左右手肘分别下沉两次,同时腰部也要随之下沉。在偏重某一侧动作的时候,上半身向这一侧略微扭转,强调动作的幅度。

保持A组动作,然后在第四拍跟着节奏让上半身向前律动两次,双臂打开向前,跟随上半身在身体前侧划出弧线;其中一个节奏包含一个快速的腿部动作。右手向上伸展,左手向下,同时左脚向后迈出一步;紧接着下一个节拍右腿向后回收一步,双腿微屈,同时双手迅速收回至胸前;再下一个节拍打开双手,头向左看,同时右脚向右一步,最后一拍右腿收回,手掌收回合拢。

左脚向左侧迈出一步,脚前掌着地,重心仍然放在右腿,上半身向右上方拉动,两侧各做两个节拍。后面两个节拍身体做一次从下而上的波浪滚动,像是传导电流一般,然后再由上到下做一次波浪滚动。

小臂略屈,高举双手,身体向前律动,第二拍左手在身体前侧弯曲,靠近右肩,右手向后贴近后背,同时右脚向前迈出一步,重心仍然放在左脚。第三拍双脚同时向后跳一步,第四拍左臂伸直击向地面,右臂放松微屈,左脚向前踏一步,脚后跟着地。第五拍左腿膝盖抬起,用腰部力量控制身体平衡,上半身微微向后倾,同时左手伸直,在身体前侧向右伸展;第六拍同上,在右侧做一次。

最后一拍左脚向左迈出一步,腰部及肩膀向左拉伸,头部转向右,这一拍的后半拍需要立即把右腿收回,然后把头彻底偏向左侧。

学习街舞有窍门

首先要学会听音乐,找对节奏,让身体跟随节奏运动;其次是在模仿练习中尽管不能死扣教练动作,尽量模仿的到位就好,仔细看准教练的步伐,然后再加入上半身的动作练习;很重要的是,初学街舞不要突然增大运动量,多留一点兴趣给下一次练习,但是一定要学会几招,否则没有成就感就容易放弃哦。

跳街舞的好处

1、街舞的外在表现时尚,运动强度适中,练习者在消耗脂肪的同时缓解了精神压力。

2、街舞让人注意力集中,动作美、随意,还有瘦身功效,因为它是一种中低强度的有氧运动,消耗全身脂肪的作用相当强。此外,HIPHOP是一种小肌肉运动,经常练习能培养舞者的身体协调性,让身材比例更加出色,让我们的身体永远年轻!

3、它的动作是由各种走、跑、跳及其变化,以及头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯动作组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果。

4、街舞是一种中低强度的有氧运动,在一个小时的运动中,让您的身心得到充分的锻炼。适度的有氧运动是最好的强心剂,对您的心脏极有好处;而心肌强劲的人造血功能也强,对加强大脑控制力的作用犹为明显。简单的说,跳街舞的人控制自己身体的能力要比普通人要强的多。

5、街舞对年龄的要求并不严格,在武汉市各个舞蹈俱乐部里,既有8岁的儿童,也有快要退休的老大姐,谁都没有在动作上落后。街舞明显的瘦身效果对年龄较大、身体“发福”者吸引力更大,往往一堂课下来,大家一面抹着汗,一面说舒服。

6、相比于一般的有氧操,街舞的独特魅力在于其自由的风格和脚步动作的迅速多变。轻松随意、自由个性满足了人们不愿受过多约束的心理。

7、跳街舞可以让您的社交能力大大加强,可以让您的性格更加活泼,别人也会因为您出色的表现力而接近您,也许就此您便成为被人们所关注的焦点。

8、街舞本是一种文化,长时间练习街舞的人在审美的能力的也领先大众,这绝不仅仅是“另类”,而是人们对美的一种追求。

男生简单街舞教学 篇2

街舞新手入门一:如何去练习控制

首先是在肢体方面的技巧,比如肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里而不是释放出去。然后是肌肉方面的强化,这方面就比较简单了。就是通过如:仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素质。最后是的方面比较灵魂层次一点点了,就是通过音乐或舞蹈用自己的心和情感来抒发自己的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈上的控制。对于初学者来说,力度的控制是需要花一定的时间来练习与强化的。一般来说,通过仰卧起坐与俯卧撑可以增加手臂与中段力量的提高。另一方面就是在每次授课时,老师都会说明每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急,总有个过程。目前来说大家要做的是将手臂、腹部、大腿这三块的肌肉增强,因为这是最重要的三部分。方法很简单就是每天坚持用5到10分钟的时间练习仰卧起坐、俯卧撑与负重深蹲,次数可在15至25之间,相信在一个月后你就会感觉到区别的。另外不用担心手臂会粗、腿会粗或者个子长不高等等。就目前的练习量来看是不会出现这种情况的,我的目的只是增加动作中的“爆炸点”而不是将自己练成“肌肉人”。

街舞新手入门二:如何调整张力与力度

在张力与力度之间,张力比较重要。而张力越大力度就越会受到影响反之力度越大张力也会相对减弱。方法就是强化肌肉素质,多练习仰卧起坐,和俯卧撑。让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。

街舞新手入门三:如何练习身体协调性

身体不协调的原因就是因为身体没有舞蹈的感觉、没有习惯舞蹈的节奏,因为从来没有跳过舞所以这样是很正常的。入门的话动作会简单些、音乐会适中些。其次,一定要大胆的去跳,别害羞。在课堂上尽量理会老师所说的要领、关注老师所做的示范。回家后一定要复习与练习,因为光是课堂上的时间是完全不够的。还要多听音乐来培养自己的节奏感,空闲的话可以把自己在音乐中听到的节奏、旋律、鼓点都记录下来,以此来更高地强化自己的律动,慢慢地就会变得协调且会舞蹈咯。

街舞新手入门四:如何转圈转的稳而且多

要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立,选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧,上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。保持这个姿势的时间越长越好,练习自己的重心与脚尖的`控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立,也有屈腿转的,不过我们先练好直腿先、掌握好重心之后什么圈都不在话下了。转圈时要注意“留头、甩头”,长的高的同学,要想重心低就要灵活自己的膝盖,updown是不错的选择!

街舞新手入门五:关于韧带问题

韧带的松软是要需要每天压的,如果不是从小开始练习的话那现在就要天天压腿然后踢腿,把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题,韧带对于舞蹈来说其实是次要的。它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题,看重的是舞蹈的3要素“力量、控制、情绪”而软度与技巧只是辅助用的。

街舞新手入门六:关于高个子重心问题 方法有这样几个

1 练习hiphop里的updown来练习自己的膝盖,因为膝盖的松弛可以帮助重心的下沉。

2 练习基训里的深蹲练习,强化自己的大腿与小腿的肌肉的控制力。可以帮助自己在做一系列激烈动作比如:转圈、跳跃、横向或者纵向移动时自己的稳定性。

3“核心力量”的收紧,可以使自己的身体始终保持稳固、紧凑的状态。不会因为动作上的变化所产生的惯性而使自己左右晃动、站立不稳!

男生简单街舞教学 篇3

首先,练习头转技巧前需要把街舞的基本功练好。具体做法:

一、 倒立

⒈ 使身体重心落在支撑面的中心

⒉ 手不要向外张开

⒊ 两个手的支撑位置要和肩膀一样宽

建议: 初学者练的时候如果向背后倒,可以先找一面墙,练习靠墙的倒立。先要离墙近点,面对墙倒立反复做,体会蹬摆,顶肩以及回落技术。刚开始是可能会“脑充血”,多练习就会习惯了。

二、头定腰与身体成直线,双手与二肩一样宽,头和二手要成三角形。

建议:初学者可以先尝试着定上去,刚开始,头会痛,可以尝试戴头盔练习。然后定上去之后,尽量把二脚向不同方向伸,比如,二脚前后放,二脚空中一字开。

三、甩脚在头定的基础上练习甩脚,锻炼平衡感。

1.头定上去后,把脚前后放,以这种肢势开始练习甩脚。

2.甩脚时头先不要转,身子左右摆动即可,先开始左脚向右甩,然后右脚再向左甩。

四、转拉

1.头定。

2.脚要和身子成大约90到100度,脚最好打开到一字开。

3.甩脚,然后头随着身子转。

注意:脚在空中甩脚时,尽量不要弯曲。

掌握基本功之后,开始练习头转,具体做法:

1.固定你的腰部后要准备好把身体以垂直的角度转动。一定要保持好身体的重心

2.以不矢重心为目标,使腰部利用snap转动

3.转完一圈后用双手从新找回重心。不段的增加回转圈数的同时注意速度

4.随着回转速度的加快,注意重心的同时放开双手。以腰部和腿把握重心

5.把腰弓起来,把力用在您的脖子上,试试把腿慢慢往下拉。用手把住腿,把握重心

男生简单街舞教学 篇4

滑步教学基本(前后滑步)

(1) 前滑步:

预备姿势:两脚并立,两臂自然下垂。

动作过程:首先左脚腿伸直朝脚尖标的目的前滑一步,接着左脚提踵,右脚伸直并朝脚尖标的目的前滑一步。此时左脚压脚跟,右脚完成提踵动作,两脚交替向前滑行。

操练提醒:前滑步的脚尖标的目的可以朝正前方或外侧方。

(2) 后滑步:

1.压脚跟后滑步:

预备姿势同上。

动作过程:左脚提踵,在压脚跟时,右脚伸直,全脚掌向后滑腻,当右足尖滑至左脚跟处时,同时脚尖点地,右脚跟提起,脚背与地面垂直,接着右脚压脚跟,左腿伸直全脚掌向后滑腻,使足尖滑至右脚跟处,同时脚尖点地,左脚跟提起,脚背与地面垂直,摆布脚交替完成后滑动作。

操练提醒:

动作要点是一个脚跟触地,另一个脚跟即提起,一再交替进行。当向后滑腻的脚遏制滑动后,脚尖点地,脚背与地面垂直。当动作谙练后可加年夜后滑的步幅。操练时注重节制身体重心,以稍向前倾为佳。

滑步教学基本(原地滑步)

预备姿势:两脚并立,两臂自然下垂。

动作过程:左脚提踵,身体重心落在左前脚趾上(这时如不美观把又脚随意提起都不会摔倒),接着在左脚年夜脚趾压向脚跟的同时,右脚伸直向后滑行一足之距,当右脚尖离地后,右脚屈腿向前移行至原位;右脚提踵,同左脚提踵时的步法,完成右脚为支撑脚、左脚向后滑行的动作。把以上摆布脚动作连起来,就可以完成两脚交替进行原地滑步动作了。

操练提醒:原地滑步的连系单臂,双臂向前海浪和上下海浪等进行操练。日常平常应该增强徒步或负重提踵练习,以提高掴踝关节及脚趾的力量。

滑步基本教程(回身横滑步)

预备动作:两脚摆布开立,脚尖成八字,两臂自然下垂。

动作过程:左脚提踵同时使足尖超左,当左脚脚跟向右脚阻弓挨近时,左脚压脚跟,右腿伸直向左横滑一步。此时左脚跟触地,右脚提踵,左脚伸直动弹至右脚尖旁,身体向右后方转体180度,接着右脚跟触地,左脚提踵,右腿伸直向右横滑一步。用此法一再完成动作。

滑步教学基本(双提踵横滑步)

双提踵横滑步

预备姿势: 两脚摆布开立,脚尖成八字,两臂自然下垂。

动作过程;(以向右横滑为例) 人体重心向右移动,当向右挺胯时两脚跟提起,以右脚带动左脚向右移动一足之距,使两脚跟提踵挨近,右脚再向右横移一步,还原成预备姿势。

操练提醒:动作要点是腰胯带解缆体重心移动。

要练好滑步,还必然要日常平常多加操练。这里只是给巨匠一个滑步的体例,最主要的是要多练。有前提的话,可以找个教员学学。这样会学的更快一点,也避免少走弯路。如不美观没有这个前提,你也可以去一些街舞网站,找一些滑步的视频,跟着街舞视频进修。这也是个很好的体例。

单人现代舞编舞技巧

单人现代舞编舞技巧

现代舞以其不拘一格的观念和精神在当下赢得了一批年轻人的青睐,它所倡导的自由随意的舞风和直指内心体验的创作理念已经使其成为一个分类学意义上的“舞种”。以下是我为您带来的单人现代舞编舞技巧,欢迎阅读!

(一)舞蹈动机

“动机”一词借自音乐,常指一个简短的旋律型,一般长度为1小节。美国著名现代舞蹈家多丽丝韩芙丽把舞蹈的动机,称为“动作动机”,指的是作为编舞起始之点的“1小节舞句”。舞蹈动机是最基础的动作结构单位,是舞蹈形象的基因,是统一舞蹈动作的中坚要素,也是发展舞蹈语言的主导因素。通常舞蹈动机具有形象性,可变性,鲜明个性,简练性,舞蹈性,观赏性等特征。在形成动机以后就开始发展了,舞蹈动机的发展可以是单一动机向复合动机发展;方向、幅度、力度、节奏、空间的变化;原型动机中加新元素;加大原型动机难度;多次重复;变化重复;调整动机动作顺序;改变完成动机节奏的身体部位;改变动机情态;改变原型动机的时值等。我们可以综合利用以上的办法来组合使用。

(二)造型构思及其“解”“进”

造型,是指相对静止的动作。对于造型的要求是新颖,具有动作性而有所表达。这就需要造型的“解”与“进”。“解”“进”都是具有造型因素的动作过程。“解”是指在造型基础上,一种缓慢的造型拆解动作。反之,“进”是缓慢潜入造型的动作。对于“解”与“进”的这种关联性发展,我们可以理解成电视里常看到的花苞到花儿怒放的慢镜头播放,可以用一段“解”或“进”的动作造型来分别比作“花苞”和“怒放”的状态。我们需要诠释出来的就是这两种状态在转变过程中动作的层层解剖,关系紧凑的链接,造型的瞬间跳度。

(三)时空力的综合练习

通过动作的发展变化,编舞者便可以进入到舞段练习阶段。舞段技法练习分为四个板块:时间、空间、力量的认识与动作的'发展变化以及动作的分解与重构。在时间练习上,主要通过慢速,快速和节奏变化来使动作达到发展变化,呈现一个全新的舞蹈段落。在空间练习上,我们可以对空间进行无限的扩展与压缩。在力量练习上,通过力量的变化引起时间和空间的变化,给动作“原型”以丰富的变化和发展。而力量的变化最好的方式就是寻求两极的对比,如收缩与放松,紧绷与松懈等。动作的分解是对动作进行分解,分解到最小元素。它包括动作分解,动作重构,元素舞段。通过这样的分解,达到动作的发展变化,构成新的舞蹈段落。

(四)节奏、情绪和路线的练习

节奏练习,主要通过慢速,快速和变化节奏来练习。首先将动作慢速去完成,在慢速中感受动作的细腻;再将动作快速完成;最后则是将原型组合节奏化,比如几个简单的走步,在需要表达急切情绪时,变它为碎步,而后在一串碎步后嘎然而止。这种节奏的处理,可以造成视觉上和情绪上的波澜,形成一定的情感冲击。 情绪练习,是以自己的肢体动作为主的,也包括一些表情的传达,能使观众清晰动作的情感内涵,使观众产生情感共鸣。情绪练习能有效的培养编舞者情感的表达,为后面成品舞蹈编创的情感内核打下良好基础。这种情绪练习可以理解为一种生理上的情绪,也可以是拟人化的情绪,如天怒,神泣等,甚至可以是一种意象性表达。如袁禾老师在《舞蹈意象论》中提到的“舞以达欢,舞以载道,舞以象和”就指出了舞蹈中意象的重要性和至高地位[3]。路线练习,简单的理解就是要加强舞蹈的脚下流动,使动作能在舞台上流动起来,动作流动过程中留下的路经痕迹形成一定路线图像,可以使整个舞蹈形成一种构图,进而形成一种表达。

(五)小品

舞蹈小品,也是作品。只是在规模上,时间上短小一些,一般在3到5分钟,结构相对独立。既然也是作品,首先它要求主题明确;作品的完整性;风格的统一性。它可以运用重复、对比、调度等多种手段进行编导,连贯性强。在元素、造型、舞句的材料使用上要进行细致准确的分析,便于初学者对作品整体上的把握。

(六)舞蹈成品

在现今可供学习和参考的资料文献中,单人舞技法练习通常分为七部分。认识、选择动作;动作元素的分解;造型的构建;时空力的运用;舞段的构建;形式结构小品;音乐即兴运用。音乐即兴运用是指相对固定的舞蹈小品,在不同风格音乐的配合下进行舞动的形式,舞者可以和音乐同步而舞,也可以把音乐单纯作为一种背景而进行舞动。这种练习主要是打破常规的编导模式,尝试一种新的与音乐联系的方式,给观者不同的艺术感知从而丰富作品的想象空间。

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舞蹈的教学法有哪几种

跳舞可以提升自身的气质也是纾解情绪的好方法。那么有几种教学方法呢。

口传身授教学:

口传身授是理论与实践相结合的教学方法,话传身教顾名思义就是用“讲”和“形''对舞蹈进行讲说与指导的一种方式方法。“讲”就是用说的方式对舞蹈形式给学生们进行讲解,鉴定舞蹈形式的一个基础,“形”就是舞蹈老师用身体做出舞蹈动作直接传授给学生的一种方式。

舞蹈老师不仅要教授正确的舞蹈动作和技巧,更是传授各种舞蹈种类的知识,以及与其他舞蹈种类的比较,还有关于对于音乐的理解与感觉等。这样才能让学生理解舞蹈的内涵,更快更好地建立舞蹈的审美观。

单一动作教学:

1、完整教学法

把整个动作或成套动作从头至尾不分部分或段落完整的教授,叫完整教学法。它广泛运用于那些相对简单、易学的动作。实际上并不是只有简单的动作才使用完整法教学,只要在动作技术与学生的水平相适应的时候,都可采用完整法进行教学。

因此,事先教师要考虑到学生的基础,这些基础包括已学过的单个动作或联合动作,掌握新动作所应具备的身体素质条件等。例如学习藏族舞蹈玄子里的长靠动作,学生首先要掌握下肢的屈伸韵律和手臂的动作,这些都是实施完整教学法的基础。

2、分解教学法

按动作各时期的界限,把—个完整的动作沿横向拆开,分解为在时间上、部位上和方向上互相衔接的若干部分,然后结合起来掌握完整动作,这就是分解教学法。分解法主要用于较复杂的动作,其中包括联合动作。

这些动作一般协调性要求较高,参与动作的部位较多,动作方向较为复杂。舞蹈中大部分动作是可以分拆开来控制的,这就为使用分解法教学提供了极大的可能性。

组合动作教学:

1、逐渐分散法,就是每学习一段后及时附加到前面一部分内容中,把已经掌握的各部分动作及时合并起来,最后达到完全联合成组合的目的。这种方法在分段教学的基础上保持了局部完整的概念和动作连接的完整性。

2、反复分解法,就是用“滚雪球”的方法,逐渐增加动作内容,并且每一次都要从第一个动作进行重复,直到成套动作学完为止。这种方式的缺点是教受的过程和时间会延长,但却会给学生留下深刻的动作记忆,并会对组合有一个整体性把握。

3、汇总分解法,把组合练习中的所有动作拆分成单一动作。分开来一个一个教给学生,最后再进行汇总,使其成为一个完整的舞蹈组合。这种方法适用于较简短的组合练习,如果组合太长,学生很难立刻从整体对其有一个整体性把握。

扩展资料:

在舞蹈教学中,舞蹈教学理论的理性化思维就是教学方法,教学方法是教学工作的理论依据。用教学方法指导教学实践,两者相辅相成,相互促进。几十年来,舞蹈教学方法在其传承的过程中,教学理论应当成为新的教学理念的指导,而不应该成为其在探索过程中的羁绊。

教师欲求教学方法设计和控制的科学化,必须对其教学内容的本质具有科学的认识,一旦认识有了偏差势必得不出科学的方** ,更谈不上科学的指导和控制舞蹈教学,相反,会导致教学的盲目性

怎样自己练舞蹈基本功??

1.最重要的是压腿,这是你跳舞的基石,压腿分为三种,分别是超前压腿,朝后压腿,侧压腿。在压腿的时候注意姿势的正确与否。坚持下去,可以拉长韧带。

2.压跨,压跨对舞蹈的帮助非常大,压跨压的好,跳舞不发愁,压跨可以用劈腿的方法练习,有利于拉伸韧带。在训练的时候,注意背部不要塌下去。

3.压肩是对肩部的柔韧性练习,压肩不宜动作幅度太大,可以找专业人士帮忙,压肩时记住调整呼吸,要舒缓一点。

下腰,这是舞蹈动作里很常见的一个,也是基本功之一,初学者练习的时候旁边一定要有人帮忙,以免造成不必要的损伤。

扩展资料:

韧带拉伤:

1.积极进行早期修复

以免因早期未得到合理治疗而造成晚期的严重功能障碍。

2.休息

马上停止运动,不要让受伤的关节再负重。

3.冷敷

冰块或者其他它冷敷可以帮助减少疼痛和肿胀,因为降低温度可以减少血液循环。每次冷敷15到20分钟,每天三到四次。

4.压迫

用绷带或其他办法压迫受伤局部可以减少出血、淤血。绷带缠的紧度要适中,能感觉到有压力但又不会使末端发麻或缺血。

5.抬高患肢

抬高患肢的主要目的是减少肿胀,促进血液回流。

参考资料:百度百科:韧带拉伤

百度百科:舞蹈教学

百度百科:舞蹈基本功训练教程

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